Casting – välj rätt skådespelare till din film

Castingen, att välja skådespelare, är förmodligen halva jobbet med en film. Väljer du fel skådespelare kan ett fantastiskt filmmanus gå åt skogen. Därför bör du alltid välja dina skådespelare med omsorg för att ta reda på deras möjligheter och begränsningar.

En del manusförfattare börjar inte skriva manuset förrän de vet vem som ska spela i filmen, och skriver då historien med dessa personer i tankarna för att skräddarsy dialog och beteende. I sådana lägen behövs casting oftast bara för de mindre rollerna. För oberoende filmare kan det också vara en bra idé eftersom det kan bli enklare att skriva. Om man redan vet hur en person kommer att reagera i en viss situation, så skrivs filmmanuset i princip av sig självt.

Ett bra tumregel kan vara att alltid ordna skådespelare innan du skaffar utrustning. Kameror och annan inspelningutrustning kan man alltid få tag på, på ett eller annat sätt, det är värre med skådespelare som kanske har andra saker att göra.

Vikten av casting och rätt skådespelare

Hur viktigt är det egentligen med rätt skådespelare? Det är oerhört viktigt. När du hittat rätt skådespelare så är arbetet med att regissera dem plötsligt inget mysterium alls – det bara fungerar.

Det värsta som kan hända är att hela tiden misslyckas med att få en skådespelare att agera som man vill. Hur man än försöker att förklara tagningen, så går ingenting som planerat. Då har man helt enkelt valt fel person till rollen, även om det kan vara svårt att inse detta. Det gäller inte bara att hitta rätt skådespelare för rollen, relationen mellan skådespelare och regissör är också viktig. Det gäller därför att hitta rätt skådespelare för rollen och regissören.

Det kan tyckas vara onödigt, men det är även viktigt att hitta bra skådespelare för de mindre rollerna. En huvudrollsinnehavare har ofta hela filminspelningen på sig att hinna sätta sig in i rollfigurens karaktär, medan en biroll kanske bara har en tiondel. Försök därför, om möjligt, att hitta utmärkta skådespelare även för de minsta rollerna.

Råttor är jättebra skådespelare. Om du har en råtta och ber den spela en råtta så gör den det jättebra, medan en människa som ska spela människa kan vara urusel.

Dario Argento, regissör

Ordna testdialoger under castingen

Ordna sedan testdialoger med skådespelarna, där du vill veta hur de svarar på personregi. Se till så att du har en medhjälpare med dig, helst en skådespelare, som kan läsa sin del av dialogen. Då kan du ostört studera deras skådespelartalanger. Du kan även videofilma testdialogen så att du kan titta på castingen senare om du skulle vara osäker på något eller behöva jämföra.

Låt medhjälparen variera tolkningen av texten, så att du på så sätt ser om skådespelaren är flexibel och anpassar sitt spel efter medhjälparen. Säg till skådespelaren att castingen inte är för en specifik roll, utan snarare för att utforska hur karaktären kan variera tolkningen. Säg inte "såhär ska du göra!" utan "vad tror du om det här?". Du ska låta skådespelaren tänka själv, och inte säga exakt hur han eller hon ska agera. Annars blir det lätt att skådespelaren bara härmar det du vill och då kommer dina egna brister som regissör (det är ju inte du som är skådespelaren) att smitta av sig på sådespelaren.

Men hur vet man om en skådespelare är bra eller inte? En bra skådespelare ska huvudskakligen kunna uttrycka sig med kroppen, rörelser och gester. En skådespelare som är skicklig verbalt är knappast någon ide att ens fundera över, möjligtvis som speakerröst.

Vissa regissörer väljer att arbeta med samma skådespelare om och om igen, därför att regissören då känner till deras möjligheter och begränsningar.

Amatör eller proffs?

Det är nästan alltid lättare att att improvisera med amatörer, eftersom professionella skådespelare snabbt kommer in i manuset. Det gäller att få ut bästa möjliga naturliga spel från amatörer, men de är oftast bara bra vid första tagningen.

Det bästa sättet som amatör att få fram bra eller till och med enastående rollprestationer kan göras genom att välja naturliga skådespelare.

Är en rollfigur rädd och ängslig bör du inte välja en person som är glad, humoristisk och väldigt skämtsam, utan någon som verkligen är rädd och ängslig och som kan leva sig in i rollfiguren. Umgås därför med skådespelaren så mycket som möjligt och lär känna hur han eller hon är som person.

Använd professionella skådespelare om möjligt, och använd bara amatörer om du inte kan få tag på annat eller om scenen kräver det.

Välj äldre skådespelare

Om du själv är ungdom bör du gärna välja lite äldre skådespelare än dig själv. Dels för att ta bort amatörstämpeln som lätt uppkommer, och dels för att det blir mycket intressantare när personer i olika åldrar gör film.

Sammanfattning

• Under castingen väljer du rätt skådespelare till rätt roll till din film.
• Glöm inte bort att castingen också handlar om att regissören och skådespelaren ska passa ihop.
• Välj även bra skådespelare för de mindre rollerna.
• Ordna testdialoger och se hur skådespelaren svarar på regi, samt hur han eller hon kan variera sin tolkning av karaktären.
• Välj endast amatörer om du inte har tillgång till annat, eller om scenen kräver det.
• Väljer du amatörskådespelare, så välj personer med de egenskaper som karaktären har (rädd karaktär spelas av en rädd skådespelare etc).